从前仙女穷人

    一看题目，你觉得有点像一副对联的上联是吗？对了，它确实就是在下虚拟的一副对联的上联。下联很好对，一百个人会有一百种对法。柏杨先生有一年在自家门上贴了一副自写的对联：上联是“咦，啥子地方炮响”，下联日“噢，原来有人过年”。以此形式对可以，用老旧的办法对也行，比如“时下富婆坑老农”“如今靓女傍大款”等，都说得过去。

    但我不说下联的事，还是说上联。

    少时看黄梅戏的电影《天仙配》，除了觉得调子好听、画面很美之外，作为穷人家的孩子，还能得到某种心灵或情感上的慰藉与满足。你看啊，七仙女，乃人中之人、美女中之美女，用现在的话说是美女之最，美女之代名词——你长得再美，也只能跟天仙似的，而不是她本人。重要的是该仙女不仅外貌美，心灵尤其美，是至善至美，没有任何缺点。既不又馋又懒，更不自视清高而又说三句话以上便露出浅薄相及小家子气。就是这样一个十全十美的人儿，她在选择终身伴侣的时候，既不找公子王孙，也不找秀才、进士或状元之类的知识分子，更不找时下流行的“官二代”或“富二代”，偏偏就找了个房无一间、地无一垄、卖身为奴的长工——以现在的标准来衡量，那是连打工仔都不如的，有点故意气富人的味道。你说咱穷人的心里能不美吗——尽管有点一厢情愿或异想天开。

    该仙女傻吗？非也！她小姐高坐云端，用凤眼将下界瞧了个遍，突然发现世间的一隅，竟有一个为葬父而卖身的青年人，在那里凄凄惨惨戚戚。他是多么不幸、可怜啊，可又是多么憨厚木讷而又健康标致呀！这样的人儿不是最靠得住吗？她小姐由同情而钟情，由爱怜而爱慕，遂唱道：

    我看他忠厚老实长得好，身世凄凉惹人怜，他那里忧愁我这里烦闷，他那里落泪我这里心酸。七女有心下凡去，又怕父王戒律严。我若不到凡间去，孤孤单单到何年？！

    你或许只会唱“树上的鸟儿”了，而接下来的“路遇”一场，我认为是全剧最精彩也最好听的，故容我多引几段。憨厚木讷的董永一露面，即唱道：

    含悲忍泪往前走，见村姑站路口却是为何，她那里用眼来看我，我哪有心情看娇娥！爹爹在世对我说过，男女交谈是非多。大路不走走小路，又只见她在那里把我拦阻，回转身来再把大路走，你为何耽误穷人工夫？

    严凤英的戏来了。她亦娇亦憨，几番拦阻、几番盘问，董永乃告之：

    家住丹阳姓董名永，父母双亡我孤单一人。只因爹死无棺木，卖身为奴葬父亲。满腹忧愁叹不尽，三年长工受苦情。有劳大姐让我走，你看红日快西沉！

    七女为引起他的同病相怜之情，故以虚假的籍贯表达真实的爱慕：

    大哥休要泪淋淋，我有一言奉劝君，你好比杨柳遭霜打，但等春来又发青。小女子我也有伤心事，你我都是苦根生。我本住在蓬莱村，千里迢迢来投亲。又谁知亲朋故旧无踪影，天涯冷落叹飘零。只要大哥不嫌弃，我愿与你……配成婚！

    1964年，余从广播喇叭里听严凤英教唱过这一段。她声音甜甜的、软软的，解释在唱到“我本住在蓬莱村”时为什么要顿一下，乃是七女现想现编之故也。你就服得要命，不由得感叹，她可不是一般的黄梅戏艺人，而是真正的艺术家，是名副其实的一代宗师。

    此时翻看《天仙配》剧本，我仍为仙女爱穷人的境界所打动，当董永唱道：

    虽说是天赐良缘莫迟疑，终身大事非儿戏。大姐待我情意好，你何苦要做我穷汉妻？我上无片瓦遮身体，下无寸土立足基，大姐与我成婚配，怕的是到后来连累于你挨冻受饥！

    七女言道：

    上无片瓦不怪你，下无寸土我自己情愿的。我二人患难之中成夫妻，任凭是海枯石烂我一片真心永不移。

    当他二位以槐树为媒、土地作证，终成婚配之后，董永却又担心：

    卖身契写的是无挂无牵，到如今哪来的夫妻牵连？倘若傅家将你作践，叫我董永怎能心安？

    七女又言道：

    劝董郎休要泪涟涟，不必为我把忧担。既然与你夫妻配，哪怕暂时受熬煎。夫是他家长工汉，妻到他家洗衣浆衫。等到三年长工满，夫妻双双回家园。

    七女当然也想过好日子，比方“你耕田来我织布，我挑水来你浇园”什么的，但那是要通过自己的诚实劳动来争取、实现的，并不是直奔主题，走发家致富的捷径！联想到当下社会的婚恋状况，不由你不感慨万千的。

    该剧最能打动人并为之落泪的还是七仙女最后的那段唱：

    董郎昏迷在荒郊，哭得七女泪如涛！你我夫妻多和好，我怎忍心，董郎夫啊，将你丢抛？为妻若不上天去，怕的是连累董郎命难逃！树上刻下肺腑语，留与董郎醒来瞧，来年春暖花开日，槐荫树下，董郎夫，啊……把子来交……不怕天规重重活拆散，我与你天上人间心一条！

    也正因为太动人了，多年之后，竟有人顺着“来年春暖花开日，槐荫树下把子交”的余味儿，以现代人的价值观，作了一番庸俗的演绎，搞了一出后传之类的戏，当然也是画蛇添足、狗尾续貂，很快即销声匿迹了。其实这句话是对观众的一个交代，是为了艺术的完整，而艺术的完整不等于故事的完整，并不是让你作续的线索。

    该剧1954年曾荣获华东区戏曲观摩演出大会优秀演出奖、剧本奖、导演奖和音乐奖；于1955年底摄制完成的由桑弧执笔改编、石挥导演，严凤英、王少舫主演的影片则获1949～1955年度优秀影片奖。

    一出《天仙配》，风靡了多少年！不知有多少人一遍又一遍地观看影片，不知有多少人为戏中的情节所吸引，又不知有多少人为严凤英、王少舫的卓越表演所倾倒……其中一个重要的原因，便是因了该剧所呈现的仙女爱穷人的价值观，试想七仙女若是爱上一个公子王孙或什么大款大腕，还会有如此久远的魅力，引起那么大的轰动吗？也可以说，正是《天仙配》的上演，才在中国掀起了“黄梅戏热”“严凤英热”。二十几岁的严凤英，一下子成了亿万人民爱戴的表演艺术家。

    严凤英是大自然的女儿，她那亮丽沙甜、委婉动听、韵味浓郁的嗓音，她那不是最美丽、却又是最自然可爱的扮相，无不散发着山野泥土的芳香，是无论怎样tv也再现不了的。没有太多娇俏的严凤英把一切神女、仙子都演绎成了质朴的“仙民”，敢爱敢恨，泼泼辣辣，这让严凤英时代的黄梅戏充满了世俗俚趣，它使后来许多自诩为大气、高贵、深刻、洋化的仿作和新作显得不正宗、不地道，舍其此，哪里再去找如此自然流露的村野之美呢？

    说严凤英是黄梅戏的“一代宗师”，也当之无愧。她的唱腔及表演太动听、太完美，直到今天，人们仍只知黄梅戏中的严派，而不知还有其他流派存在——此时，我一边写此小文，一边听着严凤英的原唱，真是一种艺术与精神的享受啊。

    与《天仙配》主题相似，仍由严凤英主演的《牛郎织女》，也极为深入人心。京剧中的《天河配》说的也是牛郎织女的故事。但因黄梅戏的《牛郎织女》太普及，太轰动，京剧《天河配》已几乎不再排演，成绝版了。

    我强调从前仙女爱穷人，或许与当代流行的价值观已格格不入，让现代青年不高兴了，那我换一种说法：上苍总会关照不幸的人、勤劳的人的！这样说还过得去吗？